Форум » Жизнь Пушкина » Портреты Пушкина » Ответить

Портреты Пушкина

atlana: От самых первых до самых последних

Ответов - 150, стр: 1 2 3 4 5 6 7 8 All

Сверчок: Вот этот портрет очень странный. Он написан Линевым по одним данным в 1836-м году, а по другим в 1837-м. Есть предположение, что Линев пользовался посмертной маской, которую "оживил".

Сверчок: Портрет Пушкина работы Тропинина

Лепорелла:


Александр: Сверчок пишет: Вот этот портрет очень странный. Он написан Линевым по одним данным в 1836-м году, а по другим в 1837-м. Есть предположение, что Линев пользовался посмертной маской, которую "оживил". Портрет Линева безусловно посмертный. Само авторство Линева подвергается большому сомнению. Исследование этого изображения в инфракрасных лучах позволило установить,что первоначально портрет был написан в профиль, кончик носа дописывался. Глаза поэта на портрете - карии,поэтому возможно писался портрет с мертвого лица.

Андрей: Я против таких версий - и есть на то некоторые основания. Иван Логинович Линёв - выходец из знатного дворянского рода, гусар-полковник, награжденный золотой саблей за личную храбрость. В последний период жизни Пушкина был приятелем Жуковского, соседом И. С. Тургенева в доме на Второй Итальянской. Пушкина к Линёву привёл Жуковский, он и уговорил поэта дать гусару-художнику несколько сеансов. В первый раз, весной 36-го, Линёвым была сделана зарисовка, черновой набросок картины. Второй сеанс состоялся только в ноябре, Пушкину долго было не до визитов к Линёву. Именно на втором сеансе Линёв решил немного изменить первоначальный композиционный замысел. На втором сеансе Пушкин много говорил Линёву о своих творческих планах, в частности, о некогда задуманной им повести "Влюбленный бес". К огромному сожалению - нашему и самого художника - поэт больше не смог позировать. Потому Ивану Логиновичу пришлось заканчивать портрет уже после смерти Пушкина. Линёв очень активно занимался поисками истины в дуэльной истории Пушкина; он даже раскопал в этом деле какую-то весьма интересную связь между Полетикой и Дубельтом. Но агент Третьего отделения по фамилии Фогель явился к нему в перебургскую квартиру и предупредил, что во избежание больших неприятностей Иван Логинович должен прекратить собирать материалы о смерти поэта. Также он двусмысленно сообщил полковнику, что накануне сгорела его усадьба Дуброво (якобы от поджога в результате крестьянского бунта, но Линёв сразу такую версию исключил). Слава богу, что хранился этот замечательный портрет Пушкина в перебургской квартире Линёва, ведь большая часть его художественных работ погибла во время пожара в Дуброве. Добавлю также, что огромную исследовательскую работу по Линёву провел профессор С. Куликов, он и нашёл записи гусара-художника и некоторые тематические воспоминания его знакомых. А после смерти Куликова в 1973 году исследования заканчивал искусствовед Е. Кончин. Версия Грабаря и статья Александровой (отсюда, видимо, почерпнул сведения о портрете Саша), мне также хорошо известны, но они меня убедили куда менее, чем рассказ об этом вологодского писателя Владимира Аринина. Хоть этот Аринин, надо сказать, во многом явно неоднозначный персонаж (а кое-где и большой фантаст), но у себя на Вологодчине он провел большую работу, разыскивая материалы о земляке Линёве, это точно. Всё-таки этот портрет очень упорно не хочет раскрывать свои тайны. Пожалуй, сделаю я как-нибудь журналистский материал на эту тему, где попробую систематизировать все версии.

Сверчок: Слушайте, Андрей, это очень интересно и об этом - надо написать, чтобы развеять слухи, домыслы, путаницу. Ощущение от истории написания портрета, начиная с рассказа Пушкина о своём замысле и заканчивая приходом Фогеля, - бесовская история. Чистый Достоевский. Да и дальнейшую судьбу этого портрета изрядно поводили в сторону всё те же "влюблённые". В общем, Андрей, пора заканчивать с этой чертовщиной. Пролейте же свет!

Александр: Да,если существуют документальные данные, их надо скорее за ушко и на солнышко.

Кочубеевна: Александр пишет: Глаза поэта на портрете - карии,поэтому возможно писался портрет с мертвого лица. Посмотрите внимательно - они не карие, они светлые.

Александр: Кочубеевна пишет: Посмотрите внимательно - они не карие, они светлые. Увы,я видел подлинник этого портрета не далее как полгода назад - глаза карие. Иван Логинович Линев. А.С.Пушкин.1837 г. Фрагмент.ВМП.

Кочубеевна: Не знаю. Никакой каризны не вижу. Вижу, что они - светло-ореховые с голубоватым оттенком. Можно еще по-другому сказать - серо-голубые с золотинкой. Извините меня, но карие глаза - это, например, вот: Известно, кроме того, что светлые глаза имеют свойство отражать свет и цвет окружающих предметов. Так, если, например, человек со светлыми глазами будет сфотографирован сидящим на диване с коричневой обивкой, и при этом в профиль - глаза безусловно отразят цвет, доминирующий в фоне. Живописными средствами это изобразить гораздо сложнее, но можно. По-моему в портрете, о котором мы спорим, художник хотел передать именно этот эффект. Обратите внимание на фон и освещение. Оно не такое, как, например, у Тропинина. Там лицо освещено почти прямым светом, и в цвете глаз сомневаться не приходится.

Кочубеевна: Собственно, один из моих любимых портретов поэта вот этот: Кто автор - неизвестно. На мой взгляд, вещь весьма удачная.

Александр: Кочубеевна пишет: Кто автор - неизвестно. На мой взгляд, вещь весьма удачная. Этот портрет написан неизвестным художником, как свидетельствует подпись внизу вдоль овала - 13 июня 1831 года. Однако покрой платья и шляпа говорят о том, что он написан позднее, но что портрет прижизненный - это артефакт. Портрет находится в экспозиции будуара в музее-даче Китаевой в г. Пушкине. По поводу того, изображен ли здесь поэт или кто-то другой, ведется спор уже много лет. Одни ученые отрицают, что это изображение поэта, другие отстаивают версию о "прижизненности" его создания.

Александр: Кочубеевна пишет: Известно, кроме того, что светлые глаза имеют свойство отражать свет и цвет окружающих предметов. Так, если, например, человек со светлыми глазами будет сфотографирован сидящим на диване с коричневой обивкой, и при этом в профиль - глаза безусловно отразят цвет, доминирующий в фоне. Живописными средствами это изобразить гораздо сложнее, но можно. По-моему в портрете, о котором мы спорим, художник хотел передать именно этот эффект. Обратите внимание на фон и освещение. Оно не такое, как, например, у Тропинина. Там лицо освещено почти прямым светом, и в цвете глаз сомневаться не приходится. Уважаемая Кочубеевна, спора вообщем-то и не затевал, просто показал фрагмент портрета, да и самого предмета спора не вижу.Раевские все были кареглазые,вот бы увидеть где-нибудь изображенного голубоглазого с таким эффеком, да не простого , а золотого, и чтобы он был написан академиком пушкинской эпохи.

Кочубеевна: Александр пишет: По поводу того, изображен ли здесь поэт или кто-то другой, ведется спор уже много лет Это обусловлено неординарностью подхода. Пушкин слишком приукрашен.

Александр: Кочубеевна пишет: Это обусловлено неординарностью подхода. Пушкин слишком приукрашен. Возможно, эх, найти бы докуметальные подтверждения

Андрей: Лично я не верю, что это Пушкин. Глаза навыкате и особенно нос (на портрете он совершенно прямой) явно не его. Отличительными чертами лица Пушкина были скошенный лоб и выдающийся вперед подбородок. Лба не видно, а вот подбородок можно рассмотреть хорошо: не то. Ну а одних бакенбардов маловато будет для идентификации.

Кочубеевна: Да, есть вариант, что портрет вообще писался в 1860-е годы.

Александр: Что-то тема подзаглохла.Сверчок сейчас занят очень , я обещал его поддержать. Интересного ведь так много! Вот это портрет ,как мне кажется, очень интересный во всех отношениях. Известны ведь три(!)(я не оговорился) его варианта,но большинство видели только два!

Лепорелла:

Кочубеевна: С. Теплов. А. С. Пушкин. Ростоваская эмаль. 1999г.

Кочубеевна: Автор - кто-то из современных французов.

Кочубеевна: Марка юбилейная.

Кочубеевна: Опять же современная французская графика.

Кочубеевна: Дэвид Левайн. Карикатурист американский. Ну вот. А это - очень интересная штука. Это - афиша выставки памяти Пушкина, организованной в Париже С. Лифарем. Автор рисунка - Жан Кокто.

Арина Родионовна: Последние два рисунка - прекрасны! Занятно: почти несоединимое соединено. И пиетет, и стёб!

Александр: Миниатюра из собрании Сержа Лифаря и после его смерти в 1986 году так и оставшаяся у его наследницы зарубежом, практически неизвестна в России. Зильберштейн видел ее в собрании Лифаря. Удивительный портрет.В прошлом году его привозили на выставку в Москву.

Арина Родионовна: Александр, а кто автор миниатюры?

Сверчок: Этот портрет - точный. Не в деталях, не в портретной схожести. В ином. В Ином. Каким годом датируется эта миниатюра?

Александр: Арина Родионовна пишет: Александр, а кто автор миниатюры? Как предполагается В.А.Тропинин.

Александр: Сверчок пишет: Этот портрет - точный. Не в деталях, не в портретной схожести. В ином. В Ином. Каким годом датируется эта миниатюра? Я думаю, до 1830 года влючительно, так как этот портрет-медальон Пушкин подарил невесте.

Арина Родионовна: Удивительный во всех смыслах портрет! Правда!

Лепорелла: Выставка "ПАРИЖСКИЕ НАХОДКИ. К 100-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ И.С. ЗИЛЬБЕРШТЕЙНА. 22 декабря 2005 — 26 февраля 2006" «Прижизненный миниатюрный портрет Пушкина был впервые опубликован Сергеем Михайловичем (Сержем) Лифарем в изданном им в Париже на русском языке томике романа "Евгений Онегин". В книге "Моя зарубежная Пушкиниана" Лифарь так высказывается об истории появления в его собрании миниатюрного портрета Пушкина: "однажды какой-то русский беженец пронес… и продал за малую цену маленький портрет Пушкина. Не зная, чьей он работы, я бросился к А.Н. Бенуа… Без колебания А.Н. определил, что это – миниатюра Тропинина. Кн. Аргутинский, И. Браз, Эрнст мне подтвердили слова А.Н. Бенуа". В 1937 году пушкинские реликвии впервые были представлены на выставке "Пушкин и его эпоха", организованной Лифарем в большом фойе престижного парижского зала "Плейель". Прекрасна тропининская, по крайней мере, приписываемая авторитетными экспертами Тропинину, миниатюра Пушкина в медальоне (на обороте которой в кольце-змейке написано золотом слово Amour), подаренная поэтом его невесте (эта миниатюра воспроизведена в цвете в юбилейном издании "Писем Пушкина к Н.Н. Гончаровой"). Начиная со второй половины 1950-х годов, Лифарь всячески стремился к налаживанию контактов с родиной, считая, что был вправе владеть пушкинскими сокровищами лишь временно, но что они "принадлежат России и русскому народу, Пушкина создавшему". Зильберштейн с конца 1950-х годов начинает переписку с видными представителями русской эмиграции во Франции (в частности с А.Н. Бенуа) о возможности возвращения ценностей русской культуры на родину. В 1964 году он публикует в газете "Голос родины" обращение на эту тему к представителям русской диаспоры. Одним из тех, кто наиболее эмоционально откликнулся на этот призыв, был Лифарь. Его личное знакомство с Зильберштейном состоялось во время первого визита ученого во Францию в 1966 году. В 1968 году Лифарь в свою очередь впервые получил возможность посетить Москву. Никто из русских парижан не дарил своей родине так много реликвий отечественной культуры как С.М. Лифарь. Однако, несмотря на всю щедрость Лифаря и усилия Зильберштейна, опубликовавшего еще в 1970 году в журнале "Огонек" рассказ об этом удивительном собрании зарубежной пушкинианы, некоторые из самых ценных его сокровищ так и остались за пределами России до конца жизни владельца, скончавшегося в 1986 году в Швейцарии.»

Лепорелла:

Лепорелла: «Талантливый русский живописец, Василий Иванович Шухаев (1887-1973), портретист, театральный художник, педагог, иллюстратор произведений русской классики, хорошо известен широкой публике, в первую очередь, как один из лучших отечественных иллюстраторов творчества А.С. Пушкина. Первые шаги художника на этом поприще были высоко оценены метром книжной графики – А.Н. Бенуа. В.И. Шухаев создал иллюстрации для парижского издания пушкинской «Пиковой дамы» (1922), которое вышло на французском языке тиражом всего 340 экземпляров. Эти иллюстрации выполнены в технике рисунка пером с акварельной подцветкой. Их отличает поистине ювелирное мастерство художника в передаче подчас ироничных портретных характеристик и лиризм картин Петербурга. К лучшим достижениям художника относятся также иллюстрации к трагедии А.С. Пушкина «Борис Годунов». Они составили основу великолепного издания, вышедшего ограниченным тиражом, экземпляры которого представляют собой книгу, раскрашенную автором от руки! В.И. Шухаев проиллюстрировал пушкинскую трагедию в иконописной манере конца XVI–начала XVII века, т.е. в том стилистическом ключе, который наиболее близок эпохе Б.Годунова. На фронтисписе книги - погрудный портрет Б.Годунова, напоминающий иконописный лик. Оба издания находятся в собрании Всероссийского музея А.С. Пушкина, и ныне представлены на этой уникальной выставке, которая стала настоящим подарком для жителей и гостей Петербурга. Все материалы, представленные на ней, уникальны. Они хранятся в фондах музея, и его посетителям лишь время от времени предоставляется возможность увидеть раритеты, в обычное время спрятанные от посторонних глаз. Помимо указанных изданий на выставке экспонируются выполненные В.И. Шухаевым в Париже в 1925 г. три эскиза декораций к спектаклю «Пиковая дама» Русской драматической труппы,а также эскиз декорации к «Каменному гостю». Представлен живописный портрет А.С. Пушкина, один из лучших портретов поэта, выполненный в ХХ веке. Особые чувства вызывает экспонат, полученный музеем в 1983 г. от близкого друга художника – Н.Д. Сосновской. Это эскиз пушкинского юбилейного спектакля-концерта, поставленного в Магадане в 1937 г., выполненный заключенным В.И. Шухаевым.»

Лепорелла:

Александр: Благодаря Советскому фонду культуры после смерти Лифаря удалось приобрести оригиналы писем Пушкина к невесте, которые публиковались в СССР до этого по фотокопиям.Уже практически 20 лет эти письма находятся в Пушкнском доме. Сейчас же приобрести пушкинские автографы для ИРЛИ, появляющиеся, хотя и редко, на аукционах за границей не представляется возможным.

Лепорелла: Почему? Если это не страшная государственная тайна, кнчнж.

Кочубеевна: По цене, вероятно.

Лепорелла:

Кочубеевна: В.И. Шухаев. "Портрет Пушкина". 1960г. Бумага, пастель, сангина. Оригинален замысел графического портрета: на листе бумаги художник плотно рисует сангиной, моделируя лицо и кисти рук поэта, а контуры фигуры лишь намечает одной линией, то - явной, то - сходящей на нет. Полный вариант того, что Вы привели в "иллюстрациях".

Лепорелла: Это не мы, а И-нет привел. Перед Шухаевым - неудобно... Работа замечательная, но думаю - беру на себя такую наглость, что она могла бы быть автором закончена: Шухаев большой мастер "выделки" всего телесного; а фрак, платье - завершающим диссонасом (хочется чего-то салатно-пастельного к такой роскошной бумаге). На "двойном" (авто)портрете с Яковлевым "Пьеро и Арлекин" так оно и было отменно решено.

Лепорелла:

Кочубеевна: Так. Айвазовский и Бенуа.

Лепорелла: Так, приехали: Айвазовский и Кустодиев.

Лепорелла:

Кочубеевна: Как Айвазовский ухитрялся Пушкина похожим на себя делать! Надя Рушева. Пушкин и А. П. Керн.

Кочубеевна:

Кочубеевна:

Лепорелла:

Сверчок: Марта прислала мне на почту удивительный портрет Пушкина. Made in China. Итак!.. Барабанная дробь!.. «Китайский Пушкин» Щёлкните по «Скрытому тексту» и...

Арина Родионовна: Как говорила одна маленькая девочка - хмехно!

Лепорелла: Они очень старались - 200 лет трудились: предустановленная симметрия, губы бантиком, нос европейский, шишаки на лбу, румянец, глянец, красавец - "Ну, вылитый Костя Иночкин". Молодца!

Лепорелла:

Лепорелла:

Лепорелла:

Кочубеевна:

Лепорелла:

Лепорелла:

Лепорелла:

Арина Родионовна: У Кустодиева Пушкин, на мой взгляд, немного похож на ёлочку и пальму (имею в виду обилие пелерин). Что до портрета Н.Н., то вот сейчас рассматриваю его очень близко и пытаюсь понять: что было в этой девушке такого, что заставило Пушкина 2 года добиваться свадьбы? Очевидно, это невозможно передать на холсте, потому как черты миловидны, и только. Что-то в ней было...

Titan: просто супер))))))))))) атлана ты молодец)))))))))))))))))

Сверчок: Титаническая мысль!

Арина Родионовна: Ничего, Сверчок, детки не все равномерно развиваются! Это мы тоже лечим!

Арина Родионовна: Верно ли я вас поняла, Таша, что всё-таки портрет Линёва дорисовывался позднее? А с чем это связано? Линёв был плохой портретист?

Арина Родионовна: Просто детектив какой-то! А для чего это было сделано?

Арина Родионовна: Вот так да!

Лепорелла: Сейчас трудно ответить на вопрос, почему изучение памятников А. С. Пушкину и даже учет их не стали до сих пор предметом, достойным внимания профессиональных пушкинистов. И хотя отдельным памятникам посвящены не только подробные статьи, но и книги, в советское время не было предпринято ни одной практической попытки охватить эту тему в целом. Между тем сотни памятников поэту, воздвигнутых на его родине и во многих других странах, — важная, неотъемлемая часть нашей культуры. Каждый памятник имеет свою судьбу. Это и всероссийская история сооружения московского монумента, получившая широкий интернациональный отклик. Это и столкновение официоза с «мнением народным» при сооружении памятника в Одессе. Это и десятилетиями длившийся поиск места и облика монумента, способного увековечить память поэта в воспетом им Петербурге. Наконец, это полные драматизма «военные» истории памятников поэту в городе его имени, в Днепропетровске, Житомире, временно оккупированных фашистами. Вот почему представляется исключительно важным создание каталога памятников поэту. И чтобы важная историческая информация не осталась за строкой такого каталога, он обязательно должен быть аннотирован и снабжен необходимой библиографией. Создание подобного библиографического каталога — дело ближайшего будущего, его предполагается издать отдельной брошюрой в 1992—1993 гг. Что мы будем считать памятником Пушкину? Предлагается несколько элементарных классификаций. I. По цели установки монумента: а) памятники Пушкину (ему непосредственно); б) памятники не только Пушкину; в) памятники в честь других деятелей (или событий), в композиции которых имеется изображение Пушкина; г) то же, что и «в», но с пушкинскими текстами; д) памятники пушкинским литературным персонажам. II. По композиции памятника: а) фигурная композиция; б) мемориальное сооружение (колонна, обелиск, стела, плита); в) мемориальная доска. III. По наличию изображения: а) с изображением поэта; б) без изображения поэта. IV. По жанру скульптурного произведения — образа поэта (IIIa): а) круглая скульптура; б) рельеф (горельеф, барельеф). V. По типу скульптурного произведения (IIIa): а) бюст (голова, погрудное изображение); б) фигура (обрезная или полноростная); в) групповая скульптура. VI. По месту установки памятника (монумента): а) на открытом воздухе (на земле); б) на сооружениях подземного транспорта (под землей); в) на других памятниках; г) на фасадах зданий; д) внутри помещений общественных зданий (вокзалов, клубов, дворцов и домов культуры, библиотек, школ и др.). Представляемый каталог охватывает памятники независимо от наличия изображения поэта (III) и типа скульптурного изображения (V), указанные в классификациях по разделам Iа—в, IIа—б, IVа и VIа—в. Каталог имеет три раздела: 1) памятники, установленные в России (1817—1917); 2) памятники, установленные на территории бывшего СССР; 3) памятники, установленные за рубежом. Каждый раздел построен на основе алфавита географических названий мест установки памятников. При этом в первом разделе за основу приняты исторические названия городов (мест), а во втором и третьем — современные. Схема описания памятников идентифицирована. По возможности включена следующая информация: — номер (порядковый в разделе); — наименование населенного пункта (для зарубежных памятников следом в скобках указана страна); — место нахождения памятника (адрес); — год установки; — дата открытия; — тип скульптурного произведения, материал (материал постамента); в отдельных случаях указано место изготовления памятника; — фамилия, и. о. скульптора и архитектора. Атрибуция скульптурного произведения — важнейший вопрос изучения памятника. К сожалению, во многих случаях мы пока бессильны на него ответить. Это можно объяснить в первую очередь отсутствием надлежаще поставленной паспортизации памятников. Приведем характерный пример. На Украине, где дело учета памятников истории и культуры поставлено несравненно выше, чем в других республиках, паспорта́ на памятники Пушкину (эти материалы сосредоточены в специальном отделе Министерства культуры Украины) оказались далекими от совершенства. В них встречаются ошибочные даты открытия памятников, нет имен создателей многих монументов. Чувствуется, что паспорта нередко заполняют случайные люди, не отвечающие за достоверность вносимых сведений; библиографический раздел в большинстве паспортов составлен не на тему (дается литература не по памятнику, а о пребывании Пушкина в данном городе!). И, наконец, далеко не все памятники Пушкину поставлены на учет. В процессе поиска материалов ряд памятников удалось атрибутировать методом сравнения имеющихся изображений. Так, например, установлена тождественность бюста Пушкина работы скульптора М. Н. Латкина, воспроизведенного в газете «Харьковский рабочий» (1937 г., 11 января), с бюстами на памятниках в Мизяковских Хуторах (Винницкая обл.) и в Харькове (на территории военного госпиталя и на станции Харьков-Сортировочная); бюста памятника Пушкину у гостиницы «Ленинград» в Сочи — опубликованной работе скульптора С. З. Мограчева, и т. д. Публикуемый краткий каталог включает описание 311 памятников, около 50 из них к настоящему времени не сохранились. Настоящая работа — только первая попытка собрать воедино основные сведения о памятниках великому поэту России. Мы надеемся на широкое участие читателей «Временника», всех тех, кому дорого имя Пушкина, в дальнейшей работе над каталогом. Многое нужно уточнить, дополнить, разыскать и проверить. КАТАЛОГ I. Памятники, установленные в России (1817—1917) 1. Архангельское, б. Подмосковная усадьба кн. Н. Б. Юсупова, Пушкинская аллея. 1903 [?]. Бюст, мрамор. Ск. Кутырин М. Д., арх. Султанов Н. В. 2. Асхабад (Ашгабат), ул. Пушкина, Пушкинский сквер. 190. 29. 1 ( 11. II). Бюст, бронза, изг. в СПб.; мрамор. Ск. Берто К. А. [?], арх. Бутузов. 3. Вильно (Вильнюс), Пушкинский сквер. Не сохранился. 1900. 15 (28). X. Бюст, бронза, изг. в СПб.; мрамор. Ск, неизв. 4. Владимир, Пушкинский бульвар. Не сохранился. 1907. (не ранее). Бюст, гипс; кирпич оштук. Ск. неизв. 5. Вологда, перед зданием Пушкинского народного дома. Не сохранился. 1904 [?]. Бюст. Ск. неизв. Разрушившийся бюст был заменен (в 30-х гг. ?) бюстом массового выпуска работы ск. Домогацкого В. Н. В 1985 г. памятник реставрирован, установлен на Пушкинской ул., пьедестал облицован мраморными плитами. 6. Екатеринослав (Днепропетровск), пр. Пушкина. 1901. 14 (27). Бюст, чугун, изг. в СПб.; гранит. Ск. Гинцбург И. Я., арх. Панафутин Г. И. 7. Житомир, городской бульвар (ул. Карла Маркса). 1899. 26. V (7. VI). Бюст, бронза; гранит. Ск. Олешкевич Г. Н., арх. Бетаки М. В. 8. Заболотовцы (Львовская обл.), у Народного дома. Не сохранился. 1907. II. Фигура в рост, камень. Мастер Дзындра. 9. Захарово, на месте б. Подмосковного имения М. А. Ганнибал, бабушки поэта. 1899 [?]. Памятный знак в честь пребывания А. С. Пушкина, гранит. 10. Киев, у здания Киево-Печерской мужской гимназии (ныне Автодорожный институт, ул. Суворова, 1). 1899. 26. V (7. VI). Бюст, бронза, изг. в СПб.; базальт, мрамор. Ск. Бах Р. Р., арх. неизв., изг. мастер Склавони. 11. Кишинев, парк им. Пушкина. 1885. 26. V (7. VI). Бюст, бронза, изг. в СПб.; гранит. Ск. Опекушин А. М., арх. он же. 12. Курск, Пушкинский общественный сад. Не сохранился. 1899 (не ранее). Бюст, гипс; бетон. Ск. Кутырин М. Д. [?]. 13. Кашира (Московская обл.), Детский парк. Не сохранился. 1899 (не ранее). Бюст, гипс. Ск. неизв. 14. Лаптево, б. Подмосковная усадьба А. А. Венкстерна, парк. Не сохранился. Начало XX в. [?]. Бюст, мрамор. Ск. Кутырин М. Д. [?]. 15. Москва, Пушкинская пл. 1880. 6 (18). VI. Фигура в рост, бронза. изг. в СПб.; гранит. Ск. Опекушин А. М., арх. Богомолов И. С. 16. Новгород, памятник 1000-летию России (с

marta: Цитата: "Создание подобного библиографического каталога — дело ближайшего будущего, его предполагается издать отдельной брошюрой в 1992—1993 гг. " Был ли издан такой каталог? Псоле указанного периода появились и другие памятники Пушкину.

Лепорелла: marta, приветствую Вас, сожалея: не имею ни малейшего понятия о судьбе предполагавшейся к подготовке-изданию брошюры.

Лепорелла: НАТАША, спасибо

marta: Один я знаю....

Арина Родионовна: Матка Боска, сколько же памятников! А вот, хотите, на спор (хотя нет, это теперь будет нечестно, я так уже один раз спорила и выиграла, поэтому теперь уверена в результате) – опросить на улице 100 человек: что им говорит имя Пушкин, когда он жил и когда умер, от чего умер, и четверостишие. Насколько я помню результат того спора – лет 12 назад это было, 10 процентов (опрошено сто человек) могли внятно по этому поводу что-то сказать. И это, заметьте, в Москве! А что же тогда в глубинке? А памятников наставить – дело нехитрое, хотя, как выясняется, тоже не сохраняются!

Лепорелла: Да что там глубинка! В Питере на выпускном по Литературе спрашивают - где Пушкин захоронен? ... Немая сцена ... Т.е. это в спецмузучзав-ии!!! С энтими ... малчиками учитель(ница) всего Пушкина облазала, по всем по Мойкам их за ручку водила. А они не знают, что Евгений Владимира - того, пиф-паф.

marta: Только что студентам предлагала заполнить шуточную анкету "Что читал Пушкин". Десять наименований книг и три столбца: "мог читать", "не мог читать" и "сам написал". Из всех заполненныъ анкет был правильный только один. Были предложены самые известные книги, которые знают все (напр., Библия, Легенды и мифы Древней Греции, Былины, "Гарри Поттер", "Мастер и Маргарита"). Здесь ошибок не было. Зато вся русская классика, которую проходят в школе - Толстой, Гоголь, Грибоедов, пошла "прахом". Правильных ответов почти не было.

Лепорелла: "Браво!" Т.е. они теперь только ПРО ЭТО желают знать. 2 года назад те самые малчики (вьюноши, чрт пбр) музыкальные готовятся к поездке в Испанию. Самый шустрый о Сервантесе - НИЧЕГО! Говорю: "У тебя ещё неделя, подымись в библиотеку, прочитай для начала (начало самое) 1т. "Дон-Кишота", хочешь - принесу?" Через пару дней опять возвращаюсь занудно: как? "А... Никак." - "К вам же испанцы без ножей пристанут, они ж там 400-летие выхода в Свет того самого Первого Тома весь год справляют?" - "А..." - Маньяна, типа ... Через год в консерваторию только на платное смог проползти.

Арина Родионовна: А вы говорите, Пушкин! Читать по слогам скоро будут!

Лепорелла: сво-ё-фа-ми-ля-ё

Арина Родионовна:

Лепорелла: Что и говорить - прекрасный подарок всем нам с котамами к международному дню Полосатых и Усатых (отмечается ими раз в 4 года 31 ноября). Двойной портрет в садовом интерьере вызывает, по-моему, доброжелательно-уважительное на грани уважительно-поощрительного полуудивление самих Пушкина с Райтом ("Ай да кот! Ай да Муськин сын!"). Есть, правда - т.е. именно правдивость нас занимает более всего - вопрос, из серии, скорей, праздных: шо пьём, рыбята? Кот пьёт кофий со словянкой, как и полагается их брату. А вот чем подкрепляется его хозяин? Попросим-ка мы нашего Кота Учёного призадуматься над этой проблемой и дать вразумительное "котование" на столь неожиданный поворот пушкинистики, от которого (мяувания), как знать? - может зависнуть дальнейшая судьба не столько околопушкинской (Сказка и Быль, Дни и Ночи, Флора и Фауна ...) науки, но наших отношений с известным семейством и его пассионарными представителями. (Очень просим: "мя-я-я -я-я-у...")

marta: Ольга Величко живёт в Светлогорске Калининградской области. Её вернисажи можно было видеть летом в выходные дни прямо под открытым небом. Попробую узнать, что она пьёт. Если, конечно, Кот Учёный не против. Вот не знала, что у неё есть Пушкин! Котов же у неё много. И все просто расчудесные. А ещё из калининградских примитивистов Пушкин есть у Сергея Семакова ("Предчувствие"). Он даже занял одно из первых мест на кокурсе 1999 года работ примитивистов о Пушкине. И, наконец, назову работу Кати Медведевой "Больно". Только что любовалась работами Владимира Любарова в журнале "Новое время" (№37, 22.10.07), в Москве, в галерее "Дом Нащокина была открыта его выставка "Физкультпривет!" Но Пушкина у него нет.

Лепорелла: marta, если это не слишком Вас напряжёт, может Вы подберёте и представите на Форуме тех и то, о чём Вы только что сказали?

Арина Родионовна: Да, просим, просим!

marta: Не слишком, но время всё же возьмёт. Ольгу Величко и Серёжу Семакова (с ним-то я знакома лично, это проще) представлю завтра вечером, а Катя Медведева и любимый В.Любаров есть в НЕТЕ. Мои компьютерные курсы мне мало помогли, поэтому завтра утром я пойду к "умному человеку" и отправлю всё, что удастся, на Сверчка или сразу на Форум. Как повезёт... Кто подвернётся ...

Лепорелла: marta, спасибо большое, будем ждать дорогих гостей, хлеб-соль готовить

marta: До завтра!

Сверчок: marta пишет: и отправлю всё, что удастся, на Сверчка или сразу на Форум. Жду Ваших писем, Марта! Оставляйте сообщения с текстами о картинах, а я вставлю в них присланные Вами картины соответственно текстам! (Самому себе: Хм... Не слишком ли путанно я сказал?)

marta: Всё прекрасно! До завтра!

Лепорелла: «Оставляйте сообщения с тестами о картинах, а я вставлю в них присланные Вами кармины соответственно!»? - М-да...

marta: Не знаю, откуда взялась в моем компьютере эта статья. И не умею обозначить "скрытый текст". Поэтому ... "стыдом и страхом замираю"..... Не обессудьте. ЗАГАДОЧНЫЙ ПОРТРЕТ В прижизненной иконографии Пушкина существует загадочный портрет, автором которого считается И. Л. Линев. По мнению некоторых исследователей, этот портрет наиболее реалистически передает внешность и состояние Пушкина в последние годы жизни. Об истории создания портрета не сохранилось ни документальных данных, ни свидетельств современников. Ничего не известно и об истории бытования портрета до 1877 г. В 50-ю годовщину со дня смерти поэта он поступил в музей при Александровском лицее от артиста Л. Л. Леонидова. Первые сведения о портрете дал С. Ф. Либрович сначала в газете «Новости» (1888 г., 20 декабря), затем в книге «Пушкин в портретах». «Библиотекарь лицея Я. Г. Северский. — писал исследователь, — случайно в разговоре с балетным артистом Стуколкиным узнал, что в семействе жены последнего когда-то хранился портрет Пушкина, перешедший затем к артисту Леонидову в числе разных других вещей, в виде прибавки к приданому за женой — свояченицей Стуколкина. Как попал портрет в семейство последней — неизвестно... На загрязненном, запыленном и поблекшем от времени полотне едва можно было различить черты лица и на первый взгляд можно было подумать, что это какая-нибудь плохая копия с Кипренского. Портрет был подписан буквами „И. Л.“».1 175 Поступивший в музей портрет Пушкина был реставрирован и дублирован (авторский холст наклеен на новое основание), и тут-то, по словам Либровича, «выступили, как живые, черты лица поэта. Тогда можно было вполне оценить, что портрет — действительно замечательный. Навели справки — чьей кисти мог принадлежать портрет. По начальным буквам „И. Л.“ и по характеру живописи петербургский Эрмитаж признал портрет принадлежащим кисти И. Л. Линева».2 Итак, на основе подписи и манеры письма, казалось, было определено имя художника — И. Л. Линев. Атрибуция такого характера возможна, если речь идет о работах достаточно известного художника. В данном же случае определение автора портрета ничем не подтверждается — нет художника с таким именем, нет, соответственно, и ни одной его работы. Однако имя Линева закрепилось за портретом. Надпись на краю живописи «рис. съ натуры И. Линев» ввела портрет в число прижизненных. В исследованиях по иконографии Пушкина рядом с именем Линева стала появляться как бесспорная и дата создания портрета — 1836—1837 гг. Вслед за Либровичем восхищенные отзывы о портрете дают М. Беляев («сходство его и, так сказать, документальность, по-видимому, изумительны»3) и Э. Голлербах («общая концепция портрета, его строгий реализм, явное отсутствие прикрас, наконец, сходство самой конструкции лица с автопортретами поэта — заставляют нас верить Линеву»4). Правда, Голлербах высказывает некоторое сомнение в том, что портрет прижизненный: «... трудно предположить, что появление нового портрета Пушкина в последние годы его жизни осталось незамеченным его современниками».5 Ссылаясь на «мертвенность облика Пушкина», «некоторую окоченелость лица, не уменьшающую, однако, впечатления сходства», Голлербах высказывает предоположение, что Линев мог сделать портрет с рисунка Ф. А. Бруни «Пушкин в гробу» или собственной подобной зарисовки, которую затем «превратил в портрет живого Пушкина». К числу замечательных иконографических документов» относил портрет Линева И. Зильберштейн, отвергавший гипотезу о перерисовке портрета с изображения Пушкина в гробу.6 Признав, что о портрете по-прежнему ничего не известно, кроме того, что сообщил о нем Либрович, Зильберштейн сделал попытку доказать, что портрет написан с натуры. Факт создания портрета Зильберштейн связал с двумя нерасшифрованными записками В. А. Жуковского к Пушкину, условно датируемыми началом 1836 г. В них Жуковский приглашает Пушкина к себе для позирования художнику. «... завтра (в субботу) жду тебя также непременно к себе часу во втором поутру. У меня будет живописец, и ты должен с полчаса посидеть под пыткою его животворной кисти» (XVI, 100). 176 «Не забудь, что ты у меня нынче в час будешь рисоваться. Если не найдешь меня, паче чаяния, дома, то найдешь у меня живописца. Прошу пожаловать» (XVI, 100). Кроме этих записок, нет других подтверждений, что Жуковский заказывал кому-то портрет Пушкина. При такой версии невольно возникают вопросы: почему Жуковский, портреты которого писали первоклассные художники, пригласил никому не известного любителя для создания портрета Пушкина? Почему Пушкин, отказывавшийся в 1836 г. позировать К. Брюллову, согласился, чтобы его портрет написал художник-любитель? Именно с этим портретом Зильберштейн связал и не расшифрованную до сих пор записку Пушкина: «Посылаю тебе мою образину. Скажи, сколько хочешь ты за свою карету? есть покупщики» (XV, 70). В разных изданиях адресатом этой записки называют предположительно Вяземского или Нащокина, относят ее то к 1828, то к 1833 г. «Жестокий реализм портрета, — пишет Зильберштейн, — естественно не понравился Пушкину (об этом свидетельствует его выражение «образина») и, очевидно, не пришелся по душе Жуковскому. Этим и можно объяснить тот факт, что портрет скоро оказался забытым и на целых 50 лет пропал из поля зрения».7 Однако слово «образина» в пушкинском кругу означало не оценку работы художника, а шутливое отношение к своему изображению. Так, например, П. А. Вяземский, обращаясь к А. И. Тургеневу с просьбой выслать ему портреты арзамасцев, писал 20 апреля 1816 г.: «... высылайте мне скорее свои образины: я очень ими дорожу».8 В подобном же тоне написано письмо В. А. Жуковского к А. П. Киреевской (Елагиной) при посылке ей портрета работы Г. Гиппиуса: «... я могу иметь несколько экземпляров за то, что сидел для живописца. Примите же мою рожу, как бы хотелось сказать это о самом себе».9 Записка Пушкина могла относиться и к портрету Гиппиуса, которому Пушкин позировал в 1827—1828 гг. и, вероятно, так же как и Жуковский, имел несколько экземпляров литографированного портрета, и к гравюре Н. И. Уткина, широко продававшейся в Петербурге в конце 1820-х гг. Таким образом, нельзя считать убедительными доводы, приведенные Зильберштейном в пользу того, что портрет писался с натуры по заказу Жуковского. Относительно нерасшифрованных записок Жуковского в качестве гипотезы выскажем предположение, что в них речь могла идти о позировании Пушкина одному из группы художников, писавших картину «Субботнее собрание у Жуковского». Картина создавалась в 1834—1836 гг. учениками А. Г. Венецианова. Один из них, А. Н. Мокрицкий, вспоминал об истории создания этого полотна: «Василий Андреевич пожелал иметь перспективный вид своего кабинета и в нем портреты лучших своих друзей 177 и приятелей, нужно было поместить более десяти человек и всех написать с натуры... Михайлов написал кабинет, другие ученики писали фигуры, на мою долю достались тоже две фигуры».10 Из этих воспоминаний следует, что все изображенные на картине друзья Жуковского писались с натуры. Вполне вероятно, что позировали они непосредственно в интерьере кабинета Жуковского. При этой гипотезе становится понятным, почему художник ждал Пушкина именно в квартире Жуковского. Резко отрицательный отзыв о портрете Линева, противоположный приведенным выше, дал И. Грабарь: «Существует еще один портрет... дурной славы, приписываемый некоему Линеву. На нем вовсе не следовало бы останавливаться, если бы он не был незаслуженно превознесен М. Д. Беляевым и Голлербахом, считающими его „одним из самых примечательных“, а в смысле сходства и документальности просто „изумительным“. Однако при ближайшем рассмотрении он оказывается прямо скомбинированным с рисунка неизвестного художника, изобразившего Пушкина в гробу».11 Отзыв Грабаря, отрицавшего версию о том, что портрет писался с натуры, не был принят во внимание. Портрет по-прежнему занимал важное место в прижизненной иконографии Пушкина. Не сомневаясь в том, что портрет прижизненный, исследователи сосредоточили усилия на поисках сведений о художнике Линеве. В 1972 г. появилась статья профессора С. М. Куликова (инженера по профессии) «Материалы о И. Л. Линеве — авторе портрета А. С. Пушкина».12 Куликов собрал сведения об Иване Логиновиче Линеве, фамилия и инициалы которого совпадали с предполагаемым автором портрета. И. Л. Линев (1777—1840?) с 1797 г. служил в кавалергардском полку, где оставил о себе память как «чрезвычайно красивый, но столь же глупый и необразованный, на хорошем по службе счету у начальства».13 В 1801 г. он был уволен в отставку в чине ротмистра. О службе Линева в кавалергардском полку С. Куликов не упоминает. Вероятно, приведенный там отзыв не очень подходит для характеристики любителя искусств, друга Жуковского и автора портрета Пушкина. В период Наполеоновских войн И. Л. Линев служил в Сумском гусарском полку. В 1811 г. он окончательно вышел в отставку в чине полковника в связи с получением в наследство после смерти отца имения в Новгородской губернии Устюженского уезда. В справочнике «Нумерация домов С.-Петербурга с алфавитным списком проспектов, улиц ... и владельцев домов» (СПб., 1836) указан владелец дома на «2-й Итальянской улице Литейной части 17» полковник Линев (без инициалов). В воспоминаниях В. Н. Житовой, приемной дочери В. П. Тургеневой, 178 есть упоминание о проживании семьи Тургеневых в Петербурге, в доме Линева, где у них бывал В. А. Жуковский.14 На первый взгляд как будто подтверждается версия И. Зильберштейна, что портрет писался по заказу Жуковского. Жуковский бывал у Тургеневых в доме Линева, следовательно, мог быть знаком и с владельцем дома. «Вполне вероятно, — пишет С. М. Куликов, — что В. А. Жуковский, заручившись согласием А. С. Пушкина позировать художнику для написания портрета, обратился с просьбой написать портрет поэта к Ивану Логиновичу Линеву, с работами которого он был, конечно, знаком, бывая в доме Линева у Тургеневых».15 Но никаких подтверждений того, что Жуковский был знаком с Линевым и главное того, что Линев занимался живописью, — нет. Однако Куликов считает это бесспорным фактом и совершенно произвольно делает вывод о том, что «Тургеневых, Жуковского и Линева связывала глубокая любовь к искусству». В подтверждение художественных интересов Линева Куликов опять же как о бесспорном факте пишет, что в поместье в окрестностях Устюжны «Ивану Логиновичу удалось воплотить свою мечту — построить церковь Вознесения и собственноручно участвовать в ее внутренней росписи».16 Обратимся к аргументам, которые приводит автор статьи в подтверждение «собственноручной» росписи церкви Линевым. (Церковь существовала до 1947 г. Несколько икон из нее находятся сейчас в Устюженском краеведческом музее.) «Интересна картина, возможно, созданная И. Л. Линевым»; «Кисти И. Л. Линева, как нам кажется, принадлежат также два изображения евангелистов»; «Хотя эти портреты и не подписные, но некоторые из них, по-видимому, принадлежат кисти И. Л. Линева». Эти «аргументы» легко опровергаются действительно бесспорным фактом: «Церковь построена в 1849 г. тщанием помещика штаб-ротмистра Логина Ивановича Линева. Церковь оштукатурена, выбелена известью, покрыта железом, устроена не по средствам прихода».17 Итак, «собственноручно участвовать в ее внутренней росписи» И. Л. Линев не мог, так как церковь была построена уже после его смерти на средства его сына Логина Ивановича Линева. И. Л. Линев умер, вероятно, в конце 1839 или в начале 1840 г., так как при рождении его внука Ивана 3 февраля 1840 г. отмечены восприемники: «отставной поручик Александр Федорович Кисловский и умершего полковника Ивана Логиновича Линева жена Александра Ивановна».18 Следовательно, версия о занятиях И. Л. Линева живописью ничем не подтверждается. С. М. Куликов исходил из заданного факта — автор портрета 179 И. Л. Линев. Но в его работе нет ни одного аргументированного довода для отождествления реально существовавшего полковника Ивана Логиновича Линева с автором портрета Пушкина. При изучении прижизненной иконографии Пушкина следует иметь в виду отношение поэта к самому факту портретирования. Пушкин не только никогда не заказывал своих портретов, но и отказывал художникам, хотевшим его написать. Особенно важно учитывать этот момент, когда речь идет о последних годах жизни поэта. В мае 1836 г. Пушкин писал из Москвы жене: «Здесь хотят лепить мой бюст. Но я не хочу. Тут арапское мое безобразие предано будет бессмертию во всей своей мертвой неподвижности» (XVI, 1196). К концу своей короткой жизни Пушкин, как бы предчувствуя развязку, пишет итоговое стихотворение «Я памятник себе воздвиг нерукотворный». Для него небезразлично, каким предстанет он перед будущим читателем, каким «предан будет бессмертию». Еще болдинской осенью 1830 г. в «Опровержении на критики» Пушкин писал: «В другой газете объявили, что я собой весьма не благообразен и что портреты мои слишком льстивы. На эту личность я не отвечал, хотя она меня глубоко тронула» (XI, 162). Речь шла об отзыве на портрет О. Кипренского. Эту обиду Пушкин помнил, если написал, что она его «глубоко тронула». Насмешки над происхождением, внешностью Пушкина вряд ли могли вызвать у него желание заказывать свои портреты, да еще художникам-любителям, что дало бы повод посмеяться не только над «неблагообразной» внешностью, но и над неумелым, непрофессиональным изображением. Уже одно это не позволяет категорично решать вопрос о согласии поэта позировать неизвестному любителю. Обратимся непосредственно к анализу самого портрета. В 1986 г. в Отделе технико-технологических исследований ГРМ была произведена экспертиза портрета, выявившая значительные расхождения между первоначальным авторским изображением и позднейшими реставрационными записями. При поступлении в музей Александровского лицея в 1887 г. портрет, по свидетельству Либровича, находился в очень плохом состоянии и был тщательно реставрирован. Именно эта реставрация изменила черты лица изображенного: «... прописаны левая бровь и глаза, нижняя часть носа вместе с теневой частью ноздри; сплошная запись по теневому краю лба и подбородку. Эти записи существенно искажают черты лица поэта, так как лежат не в границах утрат авторской живописи». При сравнении портрета с фотографией, сделанной с экрана телевизионной инфракрасной системы, эти различия явственно заметны. Искажено изображение правого глаза — нарушена параллельность и соответствие направленности взгляда по отношению к левому глазу. Утяжелен подбородок. Заново написан кончик носа и опись ноздри. С правой стороны расширено очертание лба, увеличивающее поворот головы изображенного. Непрофессиональная, грубая реставрация придала и мертвенность, неподвижность чертам лица, что дало основание говорить о сходстве портрета с рисунками, изображающими Пушкина в гробу. 180 Насколько же точно первоначальное авторское изображение передает реальные черты внешности Пушкина? Поэт изображен со слегка вьющимися волосами, с бакенбардами, прямым носом и карими глазами. На других портретах Пушкина и особенно на автопортретах — характерный опущенный кончик носа. Попытка передать эту особенность внешности Пушкина сделана реставратором, заново написавшим нижнюю часть носа. Как известно, глаза у Пушкина были голубые. Сам поэт, описывая свою внешность на так называемом «Билете на проезд в Петербург» на имя Алексея Хохлова, указал: «... волосы темнорусыя, глаза голубыя». В подтверждение документальности портрета Голлербах, Беляев и Зильберштейн акцентировали внимание лишь на словах П. В. Нащокина, записанных П. Бартеневым: «К концу жизни у него уже начала показываться лысина и волосы переставали виться».19 Однако можно привести и другие, противоположные этому свидетельства современников. И. С. Тургенев, видевший Пушкина за несколько дней до его смерти в зале Энгельгардта, так описывал его внешность: «Помню его смуглое небольшое лицо, его африканские губы, темные желчные глаза под высоким лбом почти без бровей — и кудрявые волосы».20 Кудрявые волосы у Пушкина отмечал и В. П. Бурнашев, видевший поэта в гробу: «Великолепные курчавые темные волосы были разметаны на атласной подушке».21 Таким образом, утверждение о правдоподобии и документальности портрета представляется достаточно спорным. Множество вопросов возникает и при анализе авторской подписи «рис. с натуры И. Л...» (как установила экспертиза, именно так был подписан портрет первоначально). Надписи такого рода не встречаются на живописных работах. Слово «рисовал» не характерно для живописи, оно употребляется только в отношении рисунков, выполненных карандашом или акварелью. В применении к живописной работе оно воспринимается как профессиональная неграмотность. Нарочито звучит подчеркивание «с натуры», как бы стремящееся убедить зрителя, заставить его поверить. Но то, что портрет был написан не с натуры, подтверждает одна деталь, никем до сих пор не замеченная: сюртук у Пушкина застегнут с левой стороны. При написании портрета с натуры такой ошибки художник не мог допустить. Перевернутое, зеркальное изображение оригинала часто можно встретить на литографированных оттисках, когда композиция рисунка оказывается повернутой в другую сторону. В этих случаях меняется поворот головы, расположение орденов и пуговиц по сравнению с оригиналом. Возникает явное противоречие между тем, что мы видим (изображением), и тем, в чем нас пытаются уверить (надписью). 181 По данным экспертизы, портрет написан на ранее использованном под другую живопись холсте. Этот момент также вызывает сомнение в создании портрета с натуры. Навряд ли художник, писавший заказной портрет прославленного поэта, использовал бы старый, уже употребленный холст. Именно тем, что портрет написан не с натуры, можно объяснить и несоответствие цвета глаз у Пушкина. В данном случае сработал стереотип: Пушкин негритянского происхождения, смуглый, следовательно, глаза у него карие. Наконец, странно выглядит и сама подпись автора портрета. Не просто монограмма (И. Л.), но вместо букв фамилии проставлены точки. Подобные подписи не встречаются у художников. Как выявила экспертиза, при реставрации портрета потертая подпись была поновлена и вместо точек в фамилии проставлены буквы. По свидетельству Либровича, определение имени автора портрета было произведено уже после реставрации, которая, как стало теперь известно, значительно изменила первоначальное изображение. Следовательно, автор атрибуции не мог судить о «характере живописи» при определении имени художника, так как авторское изображение было скрыто грубой реставрацией. Да и могли ли быть широко известны работы художника «со слабой профессиональной подготовкой» (по данным экспертизы)? Появление имени Линёва пока остается загадкой. Итак, те факты, которыми мы располагаем сегодня, дают все основания для того, чтобы исключить этот портрет из числа прижизненных и отказаться от авторства Линева. Нет ни одного реального довода, который позволил бы рассматривать портрет в одном ряду с работами Тропинина и Кипренского. Это портрет явно посмертный, выполненный в конце 1830-х или начале 1840-х гг. художником-монограммистом «И. Л.» скорее всего по какому-то литографированному портрету, появившемуся после смерти Пушкина. Оригинал значительно изменен, не сразу узнается. Возможно, портрет был скомбинирован с нескольких изображений Пушкина. Т. Г. Александрова

Лепорелла: Тэк-с, будет чем заняться теперь. marta, спасибо, Вы настоящий друг Пушкину и товарищ нам бессценный. Успехов! (т.е. спкн нч)

Лепорелла: пока картинки такого вот не слишком важного качества (со временем - произведём замену)

Лепорелла: (Маленькие штудии:) Щербаков к 150-летию со д.р. Поэта пишет его Портрет: Пушкину жарко, он вышел проветриться, прогуляться по зимнему Петербургу, благо погода мягкая, -5, ветер с Севера, ничего - терпимо, сыровато, но ещё, слв Бг, не потекло. Вообщем - попадает вскорости на Васильевский. И вот, находясь на Стрелке, у Ростральной колонны он, слегка притормаживая шаг, подымает голову и очень внимательно всматривается КУДА-ТО - до такой степени напряженно, что, кажется, у него начинает сводить (налево) скулу (или тик разыгрался? - нужно покрепче стиснуть зубы - сейчас пройдёт). За ним - снизу - шпиль Петропавловки, слева - Зимний (ни А.С., ни художник не хотят его видеть). Так куда ж смотрит Пушкин? (У меня есть версия, и я её вечером выскажу, но ... хотелось бы услышать до того мнения народа - прошу.)

Сверчок: ...Не светла Адмиралтейская игла? Лепорелла пишет: слева - Зимний (ни А.С., ни художник не хотят его видеть) Но скулу-то сводит именно в сторону Зимнего!

Лепорелла: Ах, Сверчок многоумный - лишили меня... Т.е. решили, решили загадку мистера Фи(н)кса. Ну, вот, а что теперь остальные-то делать будут? Не каждый час ведь в головы наши, хоть и светлые, приходят МЫСЛИ! Кратко, но подробно (щас ... минуточку ... чаю чаю ... хорошо!): 1. Остров - Вода - Ростры корабельные; Петропавловская крепость с колокольней Собора над царской Усыпальницей и Ангелом на шпиле её - Зимний на всеевропейской набережной - Сенатская с Петром-всадником (будто впрыгивающими в устье Невы) - ... (весь Центр столичный) ... - Адмиралтейская игла с позлащенным корабликом-флюгером. 2 Пушкин смотрящий. ОТ ОДНОГО ШПИЛЯ - К ДРУГОМУ. Идущий и стоящий одновременно. Прилично одетый, но запросто - по снегу. В шубе - нараспашку. Спиной (почти) - уходящий: от власти, бомонда и даже гуляющей "парочки". С думами своими, но устремлённый (поворотом головы своей) - ВВЫСЬ! ("Всё вЫше и вЫше - и вЫ-ы-ы-ы-шА!") 3. В общих чертах всё (пока). Патерсен. Парад в присутствие АлександраI. Рисунок 1810-х гг.

Арина Родионовна: А я даже и поучаствовать не успела, прибёгла, мона сказать, к шапочному разбору!

Лепорелла: Вот, Сверчок Свиристящий, по веткам гулящий! Я предупреждал? сокрушался? А теперь, вправду,чё делать? Кино-то ужо ... кончилося. Эх-ма! А как славно всё (у всех на заре) начиналоси?

Арина Родионовна: А что это у вас со Сверчком на заре начиналось? Граждане форумчане (-исты), налицо явный сговор одного из участников форума с администратором! Ай-яй-яй-яй-яй! Нехорошо!

Лепорелла: Я: «Сегодня 10:59» (заря, по-Вашему?) Он: «Сегодня 12:55» (утро, скажете?) Мы: «Сегодня 14:27» (мы ещё и суп-то не съели!) Она: «Сегодня 16:38» (кто последний за шапками?) Я: «Сегодня 16:43» А как славно всё (у всех на заре) начиналоси? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Она: Я - свидетель! а что, собственно, случилось?..

marta: Цитата: "...если это не слишком Вас напряжёт, может Вы подберёте и представите на Форуме тех и то, о чём Вы только что сказали?" Спасибо всем за добрые слова. Выполняю обещанное с помощью Сверчка: Сергей Семаков "Предчувствие" Катя Медведева "Пушкин. Больно" Ольга Величко "Предпраздничный снег" и Владимир Любаров "Паровозик".

Лепорелла: marta, спасибо большое за Любарова и - снова - ВеличкО! (Семаков интересен, но это, кажется, к Шварцу, к Тени какой-нибудь?) А Кате - отдельная благодарность . Раз зрачки сузились, Боль Пушкина - утихает.

marta: Сверчок, спасибо! Рада, что нравятся Величко и Любаров. Любаровским "Паровозиком" (как будто это все мы, сверчковцы, катаемся вместе и едем к Пушкину, простите мои фантазии) поздравляю всех с декабрём и желаю хорошо провести старый год. Очень жаль, что Пушкин Кати Медведевой не в цвете. Другого у меня просто не было.

Лепорелла: Хоть мы и не Сверчок, но возражаем: картинку надо "на попа" перевернуть - вот тогда похоже будет (на Корабль дураков или Пьяный корабль )

marta: Сверчок, Сверчок! Мы все - Сверчок! А Вы - самый лучший, самый чудный ... в цвету. Вам тоже спасибо за добрые слова и за поддержку. Да, если перевернуть - похоже. Но о портретах. Видели ли Вы портрет Пушкина работы Карла Брюллова?

Лепорелла: Пушкин же не хотел ни у какого Брюлллова писаться? Или чего забыл - я?

Лепорелла:

Лепорелла: Спасибо (накладочка вышла после аспирину с малиною)

Лепорелла: Спасибо «И счастья в личной жизни!», - как говаривали в старину у нас с экранов.

Лепорелла:

marta: Чехов-то хорош... Да и Пушкин... А что это? Откуда?

Лепорелла: не уследил - может они сами "выскочили" под Новый Год?

Арина Родионовна: Сами себя нарисовали и поместили, ГЫ, как скажет М.Т.

Лепорелла: а вот заметьте, Чехонте-то сейчас как ... чихнёт!.. вот смеху-то будет забавно, Толстой ничего не ест и даже не пьёт, гусар в отставке, понимаешь! а Пушкин не то медлит, не то торгуется за "выпивку" - и не закусывает; знай себе "глумится" над добрым Львом Николаевичем

Арина Родионовна: А и правильно, кто ж ещё может себе позволить над 80-томником поглумиться!

Лепорелла: А Т О

Арина Родионовна: Не подмигивайте (на аватаре!)

marta: Чехову был поставлен очень смешной памятник. Он там босиком, без обуви /ноги огромного размера/, но при шляпе и проч. Это в отместку за то, что он плохо написал об этом городе: грязь, потерял галошу... А вот где это было?

Лепорелла: http://images.google.ru/imgres?imgurl=http://www.mk.ru/f/b/mk/54/203594/p-6-1.jpg&imgrefurl=http://www.mk.ru/blogs/MK/2007/07/04/society/298383/&h=228&w=300&sz=26&hl=ru&start=22&tbnid=e42NZ_Qo8GXzpM:&tbnh=88&tbnw=116&prev=/images%3Fq%3D%25D1%2588%25D1%2583%25D1%2582%25D0%25BD%25D0%25B8%25D0%25BA%2B%25D0%259F%25D1%2583%25D1%2588%25D0%25BA%25D0%25B8%25D0%25BD%26start%3D18%26gbv%3D2%26ndsp%3D18%26svnum%3D10%26hl%3Dru%26newwindow%3D1%26sa%3DN

Сверчок: А как вам такой портрет Пушкина работы К.Горюнова? Ориентировочно 1835 год.

Лепорелла: Этот изящный и несколько наивный стиль русской живописи и гравюры, в особенности, первой половины XIX века - уникален, с моей точки зрения: европейские аналоги в (мою) голову не приходят, поражает скрупулёзность проработки (голландская?) и романтичность интонации, но с какой-то нашей постояннной упорной серьёзностью, загадочностью "темы". Вот это - портрет? городской пейзаж? бытовая зарисовка? Или нечто другое (большее)? Пушкин на Стрелке В.О., по правую (его) руку - Петропавловка (бастионы-казематы и колокольня), по левую - Зимний, сзади - Троицкий мост, не попавший "в кадр", перед ним - уже отстроенная Биржа. Позволю вопрос: а НА ЧТО Пушкин смотрит с таким вниманием и чуть ли не озабоченностью?

Арина Родионовна: На что? Не томите! Я же в этом городе не ориентируюсь! Да и никто не ориентируется так, как вы!

Лепорелла: ну уж ... А вот Сверчок, думаю, нам скажет, как это уже было (с Адмиралтейством)

Сверчок: Я думаю, что ответ будет неожиданным!

Арина Родионовна: Неужто они смотрят друг на друга?

Сверчок: Нет. На Достоевского.

Лепорелла: Бенкендорф раздобыл "мыльницу" и щёлкнул в этот момент Стрелку, так - "на всякай случай" правда, "кромя месячных рогов - ни черта не ухглядел" (Пушкин хитрый был, в толпе спрятался на фоне Ростральной-Биржы) (а с Н.В. Сверчок хорошо это ... провёл за-нос-наш-нас; но и Гоголя Бенкендорф разглядеть так и не смог, бедняга)

Арина Родионовна: А месяц на небе пририсовали или так и было?

Лепорелла: Теплее... Так и было

Арина Родионовна: А кто фотографировал? Красивоооооо...

Лепорелла: да, ходют, пнмш, профессиональные наблюдатели за красотами курьёзитэ Петрополя с вечера до полудня, запечатлевают береговой Невы гранит - толпами так и шныряют, за всеми не уследишь - короче, нянюшка: Н Е В Е Д А Ю (фото-проработка - само собой ) «Сейчас Пушкинский Дом уже неотделим от здания, в котором находится: величественного, белоколонного, увенчанного куполом. Построено оно архитектором И. Ф. Лукони в 1829—32 гг. для Петербургской портовой таможни. Вот почему над фронтоном возвышаются скульптуры бога морей Нептуна, торговли — Меркурия и плодородия — Цереры. Строилось здание при жизни Пушкина, и когда он мимо проходил, а говорят, и заходил, поэт и представить не мог, ЧТО через сто лет здесь будет.» http://images.google.ru/imgres?imgurl=http://www.travel.kostyor.ru/img/top1.jpg&imgrefurl=http://www.travel.kostyor.ru/peter28.html&h=56&w=200&sz=5&hl=ru&start=1&tbnid=fpVWE3OLml3AUM:&tbnh=29&tbnw=104&prev=/images%3Fq%3D%25D0%25B0%25D1%2580%25D1%2585%25D0%25B8%25D1%2582%25D0%25B5%25D0%25BA%25D1%2582%25D0%25BE%25D1%2580%2B%25D0%259B%25D1%2583%25D0%25BA%25D0%25BE%25D0%25BD%25D0%25B8%26gbv%3D2%26svnum%3D10%26hl%3Dru%26newwindow%3D1%26sa%3DG Так что, уважаемый Сверчок, «поэт и представить не мог, ЧТО через сто лет здесь будет», стоя на Стрелке и вперив взор В Д О М И М Е Н И С В О Е Г О

Лепорелла: в Вене; в Париже; в Риме; Орехов рядом с Пушкиным в Риме портреты и скульптуры:в тегах - нажать "Пущкин": http://images.google.ru/imgres?imgurl=http://www.mdf.ru/i/photo/000/888.jpg&imgrefurl=http://www.liveinternet.ru/users/lazzy_owl/post39942870/play&h=450&w=344&sz=35&hl=ru&start=60&tbnid=rVEHyf4Kxi6TvM:&tbnh=127&tbnw=97&prev=/images%3Fq%3D%25D0%259F%25D1%2583%25D1%2588%25D0%25BA%25D0%25B8%25D0%25BD%2B%25D0%25B8%2B%25D0%25BC%25D0%25B5%25D1%2582%25D0%25B5%25D0%25BB%25D1%258C%26start%3D54%26gbv%3D2%26ndsp%3D18%26svnum%3D10%26hl%3Dru%26newwindow%3D1%26sa%3DN

Лепорелла: http://images.google.ru/imgres?imgurl=http://lh3.google.com/_UF3xjCr8Tdg/Rw0gx2OEXiI/AAAAAAAABnA/hs16SRYuJOY/s800/Pushkin%26Gog_G0010.jpg&imgrefurl=http://picasaweb.google.com/lh/photo/lJCzqxRZrWdoU4GTQ2mvLw&h=740&w=737&sz=81&hl=ru&start=24&tbnid=jGxurmknaC7i2M:&tbnh=141&tbnw=140&prev=/images%3Fq%3D%25D0%259F%25D1%2583%25D1%2588%25D0%25BA%25D0%25B8%25D0%25BD%2B%25D0%25B8%2B%25D0%25B6%25D0%25B8%25D0%25B2%25D0%25BE%25D0%25BF%25D0%25B8%25D1%2581%25D1%258C%26start%3D18%26gbv%3D2%26ndsp%3D18%26svnum%3D10%26hl%3Dru%26newwindow%3D1%26sa%3DN Обозная В.И.: Пушкин и няня 1975 - Пушкин читает стихи 1977. Антонов Е.И. Гоголь и Пушкин - картон, масло, Дом Н.В.Гоголя

Лепорелла: Бондарева Е.C. (Украина). Картина вышита художественной гладью, 90х67см (стоимость не менее 50 тыс. долл.) Глунина С.С. Портрет Пушкина, 1999 - металл, эмаль, роспись. Захаров С.В. А.Пушкин, 1987 - мозаика

Лепорелла: Скобеев В.В. И божество, и вдохновенье... Устинов Е.: Пушкин с женой в саду; Лежащий Пушкин (1987)

Лепорелла: http://news.yandex.ru/yandsearch?cl4url=www.rian.ru/culture/20080210/98854917.html&country=Russia&cat=1

marta: Этот портрет Пушкина побывал в космосе. Такая надпись (от руки) была сделана на копии его портрета, а внизу было приписано: "Российская газета, 2008, №48". Вы что-нибудь об этом знаете?

marta: Очень хороший Пушкин у Энгеля Насибулина (Насибуллина?). Но в Инете мало, да и то скопировать не удалось.

Лепорелла: http://www.izvestia.ru/news/news170231

Арина Родионовна: Много Пушкиных, хороших и разных?

Лепорелла: Пушкин -- он ОДИН! А вот разных отливок-копий с него, как говорится, ХВАТИТ! На всех.

Арина Родионовна: А, с другой стороны, вспомните. Когда Ильич стоял на всех площадях и во всех скверах даже заброшенных сёл, то о нём кажная собака знала. Так, может, и Пушкина узнают в городах и весях нашей планеты? Потому как за границей, на мой взгляд, русская литература ассоциируется с Достоевским, с Толстым, с Набоковым. С Пушкиным в очень малой степени. Может, потому что нет адекватных переводов? Тяжело его, сокола нашего, переводить-то!

Лепорелла: Ми-Ми-Но! То есть: а кто из нас-то, витязей прекрасных, Того -- в тигровой шкуре -- живьём видел-слышал?!.. Мельчаем, стало быть, не слишком любопытны. Хочется многого, а ... лень, матерь всех пороков, понимаешь...

Арина Родионовна: «О Дельвиг, ты достиг такого ленью, Чего трудом не каждый достигал!»

Лепорелла: ну, матушка Арина Родион-на, не ожидал, признаться, Дельвиг похвал сих

Арина Родионовна:

Лепорелла:

Лепорелла:

Кочубеевна: Да... Памятник крут весьма. А вот - спецпогашеньице уникальненькое:

Лепорелла: почему-то вместо спец.уник'а -- какой-то красный крест в рамочке уникальненький

Кочубеевна: А это потому, что на сайте марку спрятали. Вчера была. Спецпогашение состояло вот из этих двух марок. И штампа, конечно. Это 1937 год.

Кочубеевна: О! У меня изображение появилось. Видно. А у вас?



полная версия страницы